Publié dans Activite manuelle, Art, Creativite, Nature

Du beach art pour s’occuper à la plage

Dans cet article, vous trouverez:
– Une de nos sources d’inspiration pour le land art et le beach art
– Nos œuvres créatives à la plage : tableaux figuratifs, bonhommes de sable et mandalas
– Une réflexion sur ce que nous aimons et apprenons avec le beach art

Land art et beach art

Depuis les années 60, de nombreux artistes ont exploré un nouveau concept d’art : le Land Art. Ces œuvres utilisent des matériaux naturels : du bois, des rochers, des la végétation. Souvent, elles sont éphémères et s’inspirent de l’environnement dans lequel elles sont créées.

Les plages (beach en anglais), surtout celles des sables, ont attiré certains de ces créateurs. Nous sommes tombés sur cet article qui présente 10 artistes contemporains qui déploient leur art sur la toile naturelle des plages du monde. Imaginez la vision et les efforts nécessaires pour imaginer et réaliser des œuvres gigantesques avec des outils aussi simples qu’un râteau ou des pneus. Admirez la détermination pour gagner la course contre la marée… et ensuite la voir avalée par les flots.

A la plage : nous aussi nous faisons du beach art

Comment s’occuper en vacances sur une plage ? Il est possible de se baigner, de bronzer, de lire, de jouer au ballon, ou de faire des châteaux de sable. J’ai toujours adoré les châteaux de sable. Pour notre premier anniversaire de mariage, mon mari m’a offert un seau et des pelles (c’était un clin d’œil bien entendu). Et depuis, avec les lutins, nous avons creusé d’innombrables tunnels et monter une multitude de tours.

Depuis quelques temps, nous avons ajouté le beach art à notre set d’activité. L’objectif est simple : nous amuser en créant des œuvres naturelles.

  1. Nous ramassons des matériaux naturels trouvés sur la plage. En fonction des plages, nous trouvons des galets, des coquillages, des algues, des branches, des bouts de verre poli, etc.
  2. Parfois, nous choisissons un sujet figuratif. Comme sur cette plage de la mer baltique où nous avions envie de faire une sirène, ou cette représentation de la fable Le Corbeau et Le Renard
  3. Le plus souvent, nous nous laissons guider par ces matériaux. Y voyons-nous une forme, une histoire ? C’est le cas de cette branche tordue et de ce galet triangulaire qui sont devenues un cheval galopant.
Beach art: La sirene de la Baltique
La sirene de la Baltique
Beach art: le corbeau et le renard
Le corbeau et le renard
Beach art: cheval galopant
Cheval galopant
Beach art: tete de singe
Le singe
Beach art: la chouette
La chouette

Beach art de Noël : des bonhommes de sable

Connaissez-vous « Frosty the snowman » ? (Frostry le bonhomme de neige). C’est un personnage de dessin animé des années 1960. La chanson du film passe en boucle durant la période de Noël avec d’autres classiques anglo-saxons. Nous avons passé notre dernier Noël en Thaïlande à la plage. Bien entendu, il est difficile de faire des bonhommes de neige en Thaïlande. Mais nous avions envie d’être un peu dans l’ambiance de Noël. Alors pour compenser, nous avons fait des bonhommes de sable. Cela nous a donné l’occasion de nous essayer au beach art en 3D. Jour après jour, nous avons créé toute une série de Frosty, et même une petite histoire : Frosty a rencontré une belle madame de sable lors d’un bal tropical, ils se sont mariés et ont eu plein de petits bonhommes de sable. Ce fut une belle expérience créative.

Beach art: les bonhommes de sable
La sorviere des sables
Beach art: les bonhommes de sable
La fee de la plage
Beach art: les bonhommes de sable
Frosty danse avec sa belle
Beach art: les bonhommes de sable
La famille de Frosty

Beach art méditatif : les mandalas de sable

Dernier en date dans notre exploration du beach art : le mandala. Nous avons combiné un exercice de symétrie avec un de graphisme. Nous avons tracé une ligne pour séparer notre cercle en 2 et dessiné des formes symétriques chaque côté de cette ligne. Ensuite, nous avons décoré chaque section avec des motifs différents : points, lignes courbes ou zig-zag. Enfin, nous avons souligné les lignes principales avec de petits galets de couleurs assorties. Ça vous plaît ?

Beach art: poser les petits caillous par couleur pour faire un mandala
Beach art: poser les petits caillous par couleur pour faire un mandala

Ce que nous aimons et apprenons avec le beach art ?

  1. Ça nous occupe bien sur la plage : c’est l‘occasion de se lancer dans une petite activité entre 2 baignades.
  2. Nous aimons manipuler les matériaux naturels.
  3. Le beach art est réalisé à partir de matériaux trouvés sur place et de ce qu’ils nous inspirent. Nous ne savons pas à l’avance ce que nous allons trouver. Cela stimule donc la créativité sur plusieurs niveaux. C’est aussi un bon entraînement à l’upcycling (même si ce que nous utilisons ne sont pas des déchets que nous avons produit)
  4. Aligner des petits cailloux pour un mandala, c’est excellent pour la concentration. Il faut sélectionner des cailloux de taille et de couleur similaires, les placer sur la ligne sans abimer les autres motifs.
  5. Le beach art permet de travailler avec les textures et en 3 dimensions.
    – Un bâton peut se poser à plat, sur un autre ou se planter dans le sable.
    – Le sable peut se lisser, se creuser, se modeler.
  6. Le beach art est éphémère. Les enfants ont tendance à accumuler leurs œuvres. Mais comme on ne peut pas emporter la plage avec nous, il n’y a pas d’accumulation. On prend une belle photo en souvenir et c’est tout. Cela permet aussi d’apprendre à se séparer de ce que l’on a (et j’espère d’apprendre à gérer les frustrations la prochaine fois qu’un lutin devra se séparer d’un jeu ou d’un objet)

Alors, le beach art, ça vous inspire ? Partagez donc avec moi vos création.

Beach art: un mandala
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Construire un hôtel à insectes

Dans cet article, vous découvrirez à quel point nous aimons les insectes. Nous les admirons dans la nature et en art, et nous allons même jusqu’à leur construire un petit hôtel confortable dans notre jardin.

Ces insectes si élégants, dans la nature et l’art

A quoi reconnait-on les insectes ? Les caractéristiques les plus fréquemment citées sont qu’ils ont ont 6 pattes, et sont petits. Et comme ils sont petits souvent, s’ils n’ont pas de jolies couleurs comme les papillons ou certains scarabées, souvent nous ne les regardons pas de très près.

Heureusement, certains artistes ont pris le temps de les observer. C’est le cas du peintre chinois Shi Tao au XVII siècle. Il a réussi à capturer la finesse d’une guêpe, l’élégance d’une mante religieuse ou la puissance d’un lucane, en quelques coups de brosses et en noir et blanc.

Nous avons essayé de reproduire ses insectes à l’aquarelle. Le trait du peintre semble si simple, et pourtant, il est difficile de reproduire son élégance.

Les insectes sont nos amis

Les petites bêtes, elles nous fascinent ou elles nous font peur. Pour les lutins, c’est plutôt la fascination. Depuis qu’ils sont tout petits, ils attrapent toutes les petites bêtes qui rampent et qui volent.

Il y a quelques années, lors d’une balade, Evan s’était pris d’affection pour un criquet. Il avait marché pendant un bon moment avec son cricket Jimini (il avait même eu le temps de lui trouver un nom) sur l’épaule. Et ce fut un déchirement au retour à la voiture.

A côté de la maternelle de Guilem, il y avait un champ de pomme de terre, et tous les jours nous allions chercher quelques doryphores pour les élever à la maison. Je suis certaine que le propriétaire du champs était plutôt satisfait de nos incursions. Par contre, j’ai eu des doryphores dans la maison pendant un moment, y compris au printemps suivant.

Lorsque nous jardinons, c’est un peu la compet à qui trouvera le ver de terre le plus long. Et bien entendu, il n’y a pas une coccinelle qui passe près de chez nous sans se faire remarquer, admirer, photographier.

Insecte: Une sauterelle dans les cheveux d'Evan
Insecte: Lucy le lucane

Donc quand Guilem a reçu un hôtel à insectes à construire lui-même pour son anniversaire, il a sobrement déclaré :

 Les insectes du jardin vont être contents et j’aime faire plaisir aux insectes.

Construire un hôtel à insectes

Le matériel pour construire un hôtel à insectes

La boite que Guilem a reçu (un kit de la marque Rayher) contenait presque tout le matériel nécessaire :

  • 7 plaques de bois pour former le fond, les côtés, le toit et les séparations de l’hôtel. Ces plaques sont prédécoupées, à la bonne taille et avec les biseaux nécessaires. De petits trous sont aussi percés pour faciliter le clouage.
  •  De petits clous
  • Des rondins de bois percés de trous, des pailles et de petits bambous.
  • Et même des graines de plantes qui attirent les abeilles à planter une fois que l’hôtel est construit.

Nous avons sorti :

  • Un petit marteau 
  • De la colle à bois
  • Un étau
Construire l'hotel a insecte: le kit
Construire l'hotel a insecte: le kit

La construction de l’hôtel à insectes

Guilem a d’abord collé les 2 plaques du toit. Puis il a cloué le fond et les côtés. Enfin, il a collé les séparations et a cloué celle du bas. Les trous facilitent le clouage. C’est certainement un avantage pour les petites mains. Mais il faut tout de même tenir le clou et le marteau, et frapper suffisamment fort et droit. Quelques clous ont plié. Et puis le lutin a pris le coup (c’est le cas de le dire). C’est donc un véritable exercice de bricolage.

Avec le marteau, il a enfoncé l’étagère intermédiaire. Comme les côtés n’étaient pas parfaitement ajustés, nous avons sorti la colle et un étau. Cela a suffi à redresser le cadre. Après un temps de séchage (patience, patience…), nous avions maintenant une jolie structure à 2 niveaux.

Construire l'hotel a insecte: coller les paroies en bois
Construire l'hotel a insecte: clouer les paroies en bois
Construire l'hotel a insecte: poser un etau
Construire l'hotel a insecte: presque fini

Garnir l’hôtel à insectes

Nous pensions que remplir l’hôtel serait la partie facile…. Hmmmm… Et bien en fait, c’est plus facile à dire qu’à faire. Après avoir collé les rondins, c’est à 4 mains que l’hôtel s’est garni : 2 qui placent les pailles et 2 qui les tiennent pour qu’elles ne glissent pas. Après quelques essais ratés, le duo a trouvé son rythme et l’hôtel s’est rempli.

Garnir l'hotel a insectes

Le kit Hôtel à insectes : notre verdict

Voici donc un merveilleux château pour nos petites abeilles et autres insectes du jardin. Construire l’hôtel était un exercice intéressant : la matériel était bien préparé mais la construction présentait néanmoins quelques défis manuels pour les petites mains. Et Guilem a découvert comment on utilise un étau.

Maintenant, nous attendons avec impatience les premiers invités. A votre avis, quels insectes emménagerons en premier ? Laissez-nous vos avis dans les commentaires, et nous vous tiendrons au courant.

L'hotel a insecte est termine
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Pop culture: un anniversaire Minecraft

Dans cet article, vous trouverez toutes les étapes de la préparation de la fête d’anniversaire de mon fils sur le thème de Minecraft, et comment nous avons transformé un jeu vidéo en une expérience pleine de jeux et d’apprentissages pratiques.

Anniversaire à thème : Minecraft évidemment !

Comme beaucoup d’enfants, les lutins n’ont que Minecraft dans la tête et la bouche. Les temps d’écrans sont limités (le soir, entre la douche et le dîner). Et pourtant : ils parlent de Minecraft, vivent à travers Minecraft, dessinent des personnages de Minecraft, écoutent de la musique Minecraft, etc. Je sais bien que ce n’est pas le pire des jeux vidéo, pas vraiment violent, plutôt créatif même. Mais je n’aime pas vraiment le graphisme tout en cubes. J’ai beau me dire que ça fait partie de la culture de leur génération, je frôle régulièrement l’overdose. Pourtant, pour l’anniversaire de Guilem, il aurait été difficile de choisir un autre thème cette année. Donc, en avant pour un anniversaire Minecraft.

Préparation de l’anniversaire Minecraft

Collecter des informations sur Minecraft

Je trouve que les enfants profitent mieux de leur fête d’anniversaire quand ils sont impliqués au moins en partie, dans les préparatifs. Régulièrement, nous avons cuisiné ensemble ou préparé des décorations. Cette année, il était d’autant plus important que les lutins mettent la main à la pâte puisque je n’avais pas vraiment de connaissances sur le thème. J’ai donc eu droit à quelques leçons en bonne et due forme sur les personnages principaux, et leurs rôles et actions dans le jeu. Les lutins ont aussi établi des listes de vocabulaire typique de Minecraft, pour que mous puissions saupoudrer la fête de détails authentiques. Je m’en suis servi pour le buffet et un jeu de mime.

J’ai aussi trouvé un site avec beaucoup d’information : le Minecraft wiki . Ce site existe en plusieurs langues. Et comme nos invités parlent français et allemands, et que les lutins connaissant le vocabulaire du jeu en anglais, j’ai pu trouver les traductions sans trop de difficulté. (Ouf !)

Une invitation Minecraft

Un visage de creeper, quelques mots avec la police Minecraft, le tout imprimé sur du papier vert (comme un creeper). C’était simple, rapide, efficace. Les enfants invités ont tout de suite identifié le thème. Et les parents avaient toutes les infos nécessaires pour confirmer et arriver jusqu’à nous. Ce n’est peut-être pas notre invitation la plus jolie (souvenir ému du temps où je photoshopais les enfants dans des décors liés au thème de la fête), mais c’était certainement la plus efficace.

Invitation creeper pour anniversaire Minecraft

Préparer un décor Minecraft

Un des aspects positifs de Minecraft est que les décors ne sont pas trop compliqués à faire. Avec quelques boites, on peut rapidement créer des éléments décoratifs tout-à-fait appropriés au thème.

Guilem a peint de grandes affiches avec une tête de zombie et un creeper – un excellent exercice de traçage de lignes et angles droits.

J’ai téléchargé une police de nom de Minecraft (original, non ?) pour préparer une banderole et des étiquettes avec des lettres pixelisées dans le thème du jeu. 

Je n’ai pas trouvé de ballons cubiques. J’en ai trouvé des ronds, normaux. Personne ne s’est plaint parmi les « spécialistes » invités.

Anniversaire Minecraft: preparer les decors peints de zombie
Anniversaire Minecraft: preparer les decors peints de zombie
Anniversaire Minecraft: preparer les decors peints de zombie
Poster Zombie pour anniversaire Minecraft
Guilem dans le decor d'anniversaire minecraft avec banderole, posters et personnages en cartons.
La table du buffet d'anniversaire Minecraft avec nappe vichy pixelisee

Préparer de petites surprises pour les invités

Les enfants invités apprécient toujours repartir avec un petit souvenir de la fête. J’ai donc préparé de petits sachets en papier avec des friandises, un surligneur à paillettes, des gommes « Légo » (donc cubique), et de petits Post-it (des carrés). Les enfants pouvaient aussi repartir avec les pailles métalliques et les pistolets à eau distribués pendant la fête.

Fabriquer une piñata Minecraft

Guilem voulait absolument une piñata. J’avoue que je ne suis pas très fan. J’ai toujours un peu peur que les enfants se blessent avec le bâton ou en se précipitant pour attraper des surprises. J’ai donc décider de remplir la piñata avec les sachets de surprises pour que les petits invités n’aient pas besoin de se battre pour recevoir leur part du butin.

Ayant résolu ce sujet d’inquiétude, nous avons pu nous lancer dans la réalisation de cette piñata d’anniversaire. J’ai évité les quatre faces d’un cubi de 5 litres de jus de pomme. Nous avons ensuite recouvert la boite de papier mâché, en prenant bien garde de laisser un côté ouvert pour y glisser les surprises.  Guilem a réalisé les premières couches, sur 2 après-midi. J’ai ensuite pris le relais pour lui ménager un élément de surprise. Les sachets surprises entassés dans le corps, une dernière couche de papier mâché pour fermer le tout. Quelques cordelettes pour pendre la piñata. Et un décor de Ghast.  Il semble que ce soit un personnage méchant dans Minecraft dans tout le monde sera content de lui taper dessus. Et puis un Ghast est un cube blanc avec des yeux et une petite bouche noirs, des larmes grises et de petites tentacules, donc ce n’est pas trop difficile à réaliser. Et je trouve ça plutôt rigolo, ces petites tentacules. Comme j’avais un deuxième cubi, j’ai donc fait un deuxième, Ghast (sans papier mâché). Et hop, un décor en plus.

Anniversaire Minecraft: preparer la pinata en papier mache
Anniversaire Minecraft: preparer la pinata en papier mache

Un gâteau d’anniversaire creeper

J’ai des moules presque carrés : donc pour un anniversaire Minecraft, c’était parfait. J’ai fait cuire la veille 2 gâteaux au chocolat. Le matin de la fête, je l’ai ai posés l’un sur l’autre avec une épaisse couche de chocolat fondu entre les 2, pour les coller et renforcer le goût chocolaté (vu qu’il n’y avait « que » 200 g de chocolat noir par gâteau). L’épaisseur donnait aussi un peu plus l’impression de cube. J’ai ensuite décoré le dessus et les côtés avec une mosaïque de pâte d’amande blanche, vert clair, vert foncé et marron pour former un visage de creeper. Voilà ! Je viens de décrire le décor en une phrase de 2 lignes. Dans la réalité, cela m’a pris presqu’une heure pour avoir les bonnes couleurs, découper les petits carrés et monter la mosaïque. Pour les couleurs vertes, j’ai ajouté du colorant alimentaire à la pâte d’amande verte (un peu pour le clair et plus pour le foncé). Pour le marron/noir, j’ai trempé la pâte d’amande blanche dans du chocolat fondu. Badigeonner le dessus du gâteau de chocolat fondu aide aussi à coller le décor. C’était loin d’être régulier et parfait. Mais Guilem et les enfants avaient la bouche grande ouverte quand ils l’ont vu.

J’utilise une recette de Gâteau au chocolat fondant rapide sur Marmiton avec un peu mois de sucre et en ajoutant de la levure.

Gateau d'anniversaire au chocolat recouvert de mosaique de pate d'amande, representant un creeper de Minecraft.
Gateau au chocolat creeper

La fête d’anniversaire Minecraft

J’aime beaucoup notre jardin. Mais avec une petite douzaine d’enfants, il fait vite étriqué. Donc j’ai préféré avoir une série de jeux pour essayer de garder ce petit monde sous contrôle, du moins pendant un temps. Nous avons alterné les jeux en intérieur et en extérieur pour éviter la surchauffe des corps (c’était un des rares jours chauds de ce début d’été) et des esprits. Nous avons organisé les jeux en équipes pour que les invités du village et ceux de l’école fassent rapidement connaissance.

J’aime beaucoup notre jardin. Mais avec une petite douzaine d’enfants, il fait vite étriqué. Donc j’ai préféré avoir une série de jeux pour essayer de garder ce petit monde sous contrôle, du moins pendant un temps. Nous avons alterné les jeux en intérieur et en extérieur pour éviter la surchauffe des corps (c’était un des rares jours chauds de ce début d’été) et des esprits. Nous avons organisé les jeux en équipes pour que les invités du village et ceux de l’école fassent rapidement connaissance.

Anniversaire Minecraft: liste des jeux par equipe

Voici les jeux auxquels les enfants ont joué.

La tour de Minecraft

Objectif : créativité, motricité fine, collaboration

Dans Minecraft, on construit avec des blocs. Dans la vraie vie, c’est merveilleux : on peut faire pareil. Chaque équipe a reçu une pile de blocs en bois genre Kapla avec l’instruction de construire la tour la plus haute.

Les enfants ont ensuite demandé à construire la plus belle tour. Bien entendu, le jury a accepté (et tout le monde a reçu le score maximal pour leur prestation esthétique. Bravo les architectes !)

Anniversaire Minecraft: monter la tour la plus haute
Anniversaire Minecraft: monter la tour la plus haute
Anniversaire Minecraft: monter la tour la plus haute
Anniversaire Minecraft: monter la tour la plus haute

Les portraits Minecraft

On y développe : créativité, collaboration

Les personnages de Minecraft sont pixélisés. J’avais trouvé des petits Post-it presque carrés en vert, jaune et rose. Sur une grande feuille, chaque équipe a donc créé un personnage en Post-it, soit des portraits, soit en pied.

Anniversaire Minecraft: faire un portrait pixelise en Post-it
Anniversaire Minecraft: faire un portrait pixelise en Post-it
Anniversaire Minecraft: faire un portrait pixelise en Post-it
Anniversaire Minecraft: faire un portrait pixelise en Post-it

Jeu de mime Minecraft

On y développe : créativité, expression corporelle

Un jeu de mime assez classique, où les équipes devaient mimer des actions qui ont lieu dans le jeu vidéo, e.g. construire un end-portal, tuer un ender-dragon, creuser pour obtenir des blocs, etc. Si vous ne comprenez pas de quoi je parle, rassurez-vous, moi non plus (d’où l’importance de préparer le jeu à l’avance avec Evan). Mais les enfants, eux, savaient, et c’est le plus important.

 

Anniversaire Minecraft: jeu de mime
Anniversaire Minecraft: decouvrir l'action a mimer
Anniversaire Minecraft: jeu de mime

La quête des diamants

On y développe : observation, persévérance

Anniversaire Minecraft: diamands imprimes pour une chasse au tresor

Apparemment, dans Minecraft on trouve des diamants plus facilement que dans la vraie vie. Pour ce jeu, j’avais imprimé et collé sur du carton 24 diamants que j’ai cachés dans le jardin. Les petits mineurs devaient bien sûr chercher ces diamants. Ils en ont rapporté 19. C’est déjà pas mal. Honnêtement, je ne me rappelle même plus où je les avais cachés. Les diamants manquants ressortiront bien un jour, ou bien fondront sous la pluie.

La danse des zombies

On y développe : concentration, expression corporelle

De loin, le jeu le plus populaire. Les enfants dansent comme des zombies pendant une chanson. Pour cela j’ai utilisé la playlist Minecraft de Guilem. Dès que la musique s’arrête, tout le monde se fige. Ceux qui bougent sont éliminés. Nous avons fait quelques tours, et les petits zombies auraient bien continué.

Anniversaire Minecraft: la danse des zombies
Anniversaire Minecraft: la danse des zombies

La course des mineurs

On y développe : rapidité, coordination, agilité

Dans Minecraft, on mine (c’est la moindre des choses). Nous avons donc organisé une course de relais de mineurs. Chaque équipe envoie un mineur équipé d’une cuillère creuser la mine (un seau de sable). Les mineurs rapportent leur cuillère pleine de sable (sans en renverser si possible) et la vide dans le pot de l’équipe. Ils passent la cuillère au mineur suivant de leur équipe, et ainsi de suite. Quand les mineurs ont l’air trop épuisé, on arrête le jeu et on pèse les pots pour savoir quelle équipe en a le plus.

Anniversaire Minecraft: la course des mineurs
Anniversaire Minecraft: la course des mineurs

La chasse aux creepers

On y développe : précision, agilité, concentration

Un jeu de chamboule-tout version Minecraft. Un creeper (une boite en carton décorées avec le fameux visage vert) est sur la montagne (c’est-à-dire sur le haut du tobogan). Les équipes doivent le faire tomber dans la cascade de lave (notre tobagan est jaune) en lançant des balles de tennis.

La piñata Ghast

Pas de pitié pour le ghast. Il était plus solide que prévu mais il n’a pas survécu à 2 attaques des villageois acharnés (chacun son tour tout-de-même, par sécurité). Chacun a donc reçu sa surprise.

Anniversaire Minecraft: la pinata ghast
Anniversaire Minecraft: la pinata ghast

Le buffet Minecraft

Les joueurs ont beaucoup consommé de potions de saut (jus d’orange), de soin (jus de pomme), de régénération (eau) durant l’après-midi, ainsi que plusieurs snacks (chocolat, carottes) pour remplir leur barre de faim. Bien entendu, le clou du buffet fut le gâteau au chocolat, que nous avons apporté un peu tard (tout le monde était bien trop occupé avant) mais qui a été fort apprécié.

Anniversaire Minecraft: le gateau creeper sur la table du buffet

Anniversaire Minecraft : le bilan

C’est la plus belle fête de ma vie.

Personne n’a pleuré, ne s’est blessé, ne s’est mis en colère. Il y a eu beaucoup de bruit, mais c’était des cris de joie. Que demander de plus ?

Tous les enfants ont dit à leurs parents « mais tu viens me chercher trop tôt ». Encore un bon signe.

Guilem a déclaré : c’est la plus belle fête de ma vie. Il n’a que 8 ans. J’espère qu’il aura d’autres occasions de célébrer au moins aussi bien. Mais j’avoue que ça fait plaisir d’entendre ce genre de commentaires. Ça valait le coup de passer quelques après-midis et soirées à préparer.

La fête est terminée. J’avoue que nous avons bien eu besoin du dimanche pour récupérer. Mais ça en valait la chandelle. J’ai vraiment aimé préparer avec mes deux lutins. Evan a beaucoup aidé pendant la préparation et les jeux. Et Guilem s’est fait un plaisir d’expliquer les règles à ses copains. Je pense que l’on peut qualifier l’évènement de succès.

Qu’en pensez-vous ? Ecrivez-moi dans les commentaires le jeu auquel vous auriez aimé jouer.

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Activité créative: Fabriquer des fétiches à vœux avec les enfants

Dans cet article, vous trouverez :
– Notre mini incursion dans le monde des Arts Premiers du Musée du Quai Branly
– Une idée d’activité créative : Comment réaliser des fétiches à vœux avec les enfants.

Evan a récemment participé à un projet d’art au collège sur le thème des fétiches à vœux et poupées à rêves.

Les fétiches sont ces objets auxquels on attribue un pouvoir magique pour en retirer des bénéfices ou une protection. Ce sont des objets répandus chez les animistes, moins en Occident, et pourtant, cette idée de pouvoir magique fait rêver, n’est-ce-pas ? Nous avons donc décidé d’y croire, au cas où (ça ne peut pas faire de mal…).

L’objectif de l’activité d’arts plastiques était de de réaliser un objet en 3-D, capable de tenir debout. Cet objet devait invoquer un super pouvoir ou conjurer une peur. Cette invitation était bien trop tentante pour que je résiste à son appel. Le devoir d’arts plastique s’est transformé en mini atelier créatif familial où chacun de nous a réalise SON fétiche à vœu. En introduction à cette activité, nous sommes allés chercher de l’inspiration dans les œuvres d’arts premiers.

Découvrir les arts premiers

Avant la covid, j’ai eu la chance de visiter le Musée du Quai Branly à Paris. Que de merveilles ! Le musée nous emporte dans un véritable tourbillon des cultures, des croyances et savoirs, et de la créativité du monde. Avec les lutins, nous avons regardé quelques photos de cette visite. Pour une meilleure protection et conservation, le musée est très sombre et de nombreuses pièces sont dans des vitrines en verre. Les photos ne sont malheureusement pas de très bonne qualité. Mais elles sont les témoins de la puissance et de la diversité de ces objets rituels. Et même derrière le reflet d’une vitrine, ces cranes et ces figures sont vraiment impressionants, vous ne trouvez pas ?

Figure de societe secrete Iniet, en Papouasie Nouvelle Guinee
Figure de societe secrete Iniet, en Papouasie Nouvelle Guinee
Figure rituelle realisee a partir d'un crane, plumes et coquillages.
Masque de Melanesie pour celebrer le passage des morts du monde des vivants a celui es esprits.
Masque de Melanesie pour celebrer le passage des morts du monde des vivants a celui es esprits.

Vous pouvez découvrir d’autres exemples, en particulier de masques, dans mon article “Masques et effrayants protecteurs”. (et les photos de cet article sont prises par quelqu’un de beaucoup plus doué que moi pour la photo d’œuvres d’art.)

 Activité créative : Fabriquer des fétiches

Les matériaux que nous avons utilisés

  • Des rouleaux de papier toilette
  • De la peinture, des crayons
  • Des chutes de tissu
  • Des éléments décoratifs : laine, fil de fer
  • Du papier

Processus créatif et fabrication des fétiches

  1. Formuler notre vœu.
    – Je souhaitais en appeler aux esprits pour continuer à développer ma créativité.
    – Evan aimerait bien avoir le super pouvoir de voler.
    – Quant à Guilem, son vœu est que tous ses vœux se réalisent (malin comme un singe, celui-ci !)
  2. Identifier des caractéristiques qui peuvent illustrer nos souhaits, et choisir des éléments visuels décoratifs qui illustrent ces caractéristiques.
    – Créativité : J’ai choisi de représenter la diversité des sources d’inspiration par une multitude de couleurs et matières : j’ai donc choisi un tissu bayadère et de la laine.
    – Voler : Il fallait des matériaux légers ou symbolisant l’air et le ciel pour permettre au fétiche de s’élever. Evan a donc ramassé des plumes, choisi des motif de nuage et le couleurs bleu et jaune du ciel et du soleil, et du fil de fer fin rappelant les antennes des insectes.
    – Une multitude de vœux : Guilem a choisi de mettre en avant le symbole de l’infini, un genre de huit couché et aplati représentant un cycle ininterrompu.
  3. Réaliser les fétiches
    – Pour stabiliser les fétiches, nous avons rempli le rouleau de papier toilette de papier roulé en boule. Le poids du papier permet de garder les rouleaux droits sans tomber.
    – Les corps ont été décorés de diverses manières : peint, recouvert de tissu et laine (façon jupette) ou recouvert d’un papier où le motif a été dessiné auparavant.
    – Evan n’a pas réalisé de tête pour son fétiche. Les antennes en fil de fer symbolisent le haut du corps. Pour celui de Guilem et le mien, nous avons utilisé du papier pour donner une forme de tête. Nous avons roulé des boules de papier (un peu en forme de poire). Nous avons inséré le côté plus fin dans le rouleau de papier toilette, coincé avec le papier de remplissage du corps. Puis nous avons ensuite enroulé cette boule dans des chutes de tissu blanc. Guilem aimait bien la forme de foulard et a dessiné un visage souriant. Personnellement, j’ai préféré garder le visage blanc. Je trouve que cela donne plus de mystère (et un fétiche, c’est bien sûr un être très mystérieux…)
    – Evan a collé les plumes à la colle chaude, et peaufiné le tout en ajoutant des antennes. Plus tard il a même ajouté des ailes en ruban dentelle large (mais j’ai oublié de reprendre une photo ☹)

 

Signe infini pour fetiche a voeux infini
Peindre le corps du fetiche pour voler en jaune soleil
Presser et torsader du papier pour fabriquer une forme de tete pour le fetiche a voeux
Presser et torsader du papier pour fabriquer une forme de tete pour le fetiche a voeux
Les tetes et corps des fetiches prennent forme.
Coller des plumes pour le fetiche d'Evan

Des fétiches à la maison : le bilan

Voici maintenant quelques semaines que nous avons réalisé nos fétiches.

Après leurs réalisations, nous leur avons trouvé un endroit confortable pour s’installer. Mon fétiche trône sur ma commode (à côté d’un livre de décoration d’intérieur) et celui d’Evan en haut de son étagère (pour mieux s’envoler peut-être). Guilem a confectionné un lit douillet pour le sien. Je pense que nous les avons bien traités. Pourtant, Evan ne s’est pas encore envolé. Ma créativité non plus. Quant aux vœux de Guilem, certains ont été bel et bien frustrés. Je pense que malheureusement, nous n’avons pas réussi à invoquer leurs pouvoirs magiques. Si vous souhaitez réaliser ces fétiches chez vous, je ne peux donc malheureusement pas garantir leurs puissances surnaturelles. (D’ailleurs n’hésitez pas à partager vos conseils à ce sujet en commentaire ci-dessous.) Par contre, je peux vous promettre que vous passerez un bon moment créatif ! (Peut-être que mon fétiche fonctionne finalement…)

Trois fetiches, pour creer, voler et rever!
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7 idées d’activités créatives avec des pâquerettes.

Dans cet article, vous trouverez :

  • De nombreuses légendes sur la pâquerette : nos ancêtres autour du monde accordaient plus d’attention à cette petite fleur que nous.
  • 7 idées d’activités créatives, gustatives et cosmétiques autour des pâquerettes.

J’adooore cette saison. Et j’adooore les pâquerettes. Notre gazon ne désemplit pas de ces petites fleurs blanches. Nous tondons, elles repoussent. C’est une manne qui semble inépuisable, du moins pendant quelques mois. C’est notre quatrième printemps dans notre jardin. Nous avons donc eu de multiples occasions d’explorer le potentiel de ces belles, bellis perennis de leur nom latin.

Légendes autour des pâquerettes

Eugène Rolland rapporte la légende suivante dans son livre « Flore populaire ou histoire naturelle des plantes dans leurs rapports avec la linguistique et le folklore ». La pâquerette serait née des larmes versées par Marie Madeleine quand elle ne trouva pas Jésus dans son tombeau au jour de sa résurrection.

Selon une autre croyance populaire, les pâquerettes auraient d’abord été complètement blanches. Un petit berger, l’offrit à Jésus, qui le baisa du bout des lèvres. Le cœur de la fleur devint jaune d’or et que le bord se marqua de rose à l’endroit du baiser. Une autre légende veut qu’un jour l’enfant Jésus se piqua avec une épine. Pour le consoler sa mère lui cueillit une pâquerette. Une goutte de sang coula sur la corolle et depuis, les pétales de la petite fleur sont teintés de rose.

Les celtes pensaient que les pâquerettes avaient le pouvoir d’arrêter la croissance. Une fée Milka en aurait donné en cachette à un prince pour qu’il reste à tout jamais enfant.

Une légende nordique raconte que dans les sombres forêts les arbres souffraient de ne pas voir le ciel bleu durant l’hiver. Baldur, dieu de la lumière, fit apparaître à leurs pieds une toute petite fleur en forme d’œil – une pâquerette – pour les prévenir de l’arrivée du printemps.

La nymphe romain Belidès se transforma en pâquerette pour échapper aux avances de Vertumnus , le dieu des saisons, et de la croissance des plantes.

Que d’histoires pour une petite fleur bien modeste et bien souvent ignorée de nos jours !

Comment utiliser les pâquerettes ?

Il est toujours possible de faire des mini bouquets. Malheureusement, ces petites fleurs sont plus résistantes dans le sol que dans un vase. Alors, que faire d’autre ? Nous sommes passé à l’action.

1. Grignoter
Dans leur section du jardin, nos lapins Roudoudou, Petidou et Cachou adorent croquer une petite fleur par ci par là. Pas besoin de préciser qu’ils ont toujours la priorité. Nous jouons avec celles qu’ils ont bien voulu nous laisser.

Les paquerettes comme snacks pour lapins.

2. Observer
Avec une loupe, ou à quatre pattes et le nez dans le gazon (au ras des pâquerettes 😊), les lutins aiment observer les fleurs. Observer est une première étape importante pour apprécier la nature.

Observer une paquerette a la loupe pour mieux apprecier la nature.
Peindre avec des paquerettes

3. Dessiner et peindre
Bien sûr, nous pouvons dessiner ou peindre une pâquerette sur une feuille. Nous pouvons aussi les tremper dans la gouache pour s’en servir de pinceau – tampon naturel. Ou bien nous les posons sur du papier, et tamponnons de la couleur autour pour créer une empreinte. Il y a plus d’une manière de créer avec une fleur. Laissons gambader notre imagination.

4. Coller
Toujours dans la catégorie arts visuels, nous réalisons des tableaux floraux avec des herbes, des fleurs et des pétales de saisons. La pâquerette est une ressource abondante.

5. Tresser
Avec une aiguille, et un peu de patience et dextérité, petit lutin a percé les cœurs jaunes pour créer une jolie guirlande. Ces guirlandes ne tiennent pas très longtemps, mais font une très jolie décoration printanière. C’est un excellent exercice de motricité fine.

Faire une guirlande de paquerette pour developper la matricite fine.
Salade verte avec des paquerettes

6. Grignoter encore
De nombreuses études ont identifié de multiples propriétés aux pâquerettes. Elles contiennent de la vitamine A et des minéraux (potassium, calcium, magnesium, phosphore, fer). Au-delà de leurs propriétés, je trouve qu’elles décorent à merveille mes salades. Les fleurs ont un goût légèrement amer, et les fleurs chatouillent un peu la gorge. Cette semaine, j’ai bien envie de tester une omelette aux épinards et aux fleurs.

7. Hydrater
Pour la deuxième année, nous avons réalisé de l’huile de pâquerettes. Nous ramassons les plus belles fleurs et les faisons sécher. Puis nous les faisons macérer dans de l’huile végétale (pour nous de l’huile de tournesol organique). Après quelques semaines, elle prend une belle couleur dorée. Filtrée, et avec quelques gouttes de vitamine E, elle se conservera plus longtemps. Cette huile nous a servi tout l’hiver dernier pour nous hydrater le corps. Elle a un effet tonifiant et raffermissant des tissus: elle est recommandée pour hydrater la poitrine ou pour le ventre des femmes enceintes. Christophe, d’Althéa Provence, la nomme « l’esthéticienne des prés ». Vous pouvez consulter son article très complet sur les multiples vertues médicinales de la belle.

Ces idées vous inspirent-elles ? Et vous, que faites-vous avec des pâquerettes ?

Publié dans Activite manuelle, Creativite, Peindre et dessiner, Saisons

Activité créative : Peindre un soleil brillant.

Quand il fait beau, nous aimons bien nous installer au jardin pour des activités artistiques.

Une création sur le thème du soleil s’imposait pour célébrer le retour du beau temps. Celle-ci était simple et rapide, mais avec un résultat final coloré et très satisfaisant pour les lutins.

Pour cette activité, nous avons utilisé :

  • Du papier entoilé en format A4 : le papier entoilé est comme une toile sans cadre. On peut le travailler à plat comme une feuille de papier. Il accroche la peinture comme une toile. On peut jouer avec les épaisseurs sans risque de trouer la feuille.
  • De la peinture acrylique. Elle sèche vite. Les couleurs sont vibrantes.
  • Du papier à motif, ici du papier pour origami
  • Des sequins et paillettes
  • De la colle ou du vernis colle
  • Un marqueur
  1. Les enfants ont tracé un grand cercle, ou plutôt une section de cercle sur le papier.
Dessiner le pourtour du soleil

2. Ils ont peint les sections du soleil et du ciel. Cela a été l’occasion de jouer avec les couleurs et l’épaisseur de la peinture. Nous aimons bien passer un pinceau sec et dur sur de la peinture encore fraiche pour créer des effets de texture.

Peindre le soleil

Peindre le soleil

3. Le plus difficile a sans doute été de choisir le papier origami dans lequel les lutins voulaient découper les rayons. Ils les ont ensuite collés. Le vernis colle protège mieux le papier.

Coller les bandes de papier pour faire les rayons du soleil.

4. Sequins ou paillettes donnent un petit côté brillant à la réalisation. (malheureusement, ca ne ressort pas bien sur la photo).

5. Et pour finir, un petit message positif finit d’illuminer notre journée.

Ecrire un message positif pour illuminer le tableau.

Et voilà une petite création qui nous aura pris une petite heure (cela inclut des phases de séchage plutôt longue car les lutins aiment bien faire des séances de trampoline entre 2 couches).

Qu’en pensez-vous ? Ca sent l’été ?

Un soleil bien brillant, pres a etre offert.

Et en bande sonore: Deux enfants au soleil, de Jean Ferrat

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Apprendre avec Star Wars : Le masque de Darth Vader (DIY) et autres jeux

Dans ce post, vous trouverez :

  • des idées sur des jeux qui permettent d’apprendre sans s’en rendre compte avec Star Wars
  • un super DIY : un masque de Darth Vader en papier mâché

Difficile d’ignorer Start Wars lorsque l’on pense à la pop culture. C’est une de ces épopées cinématographiques qui réunit les générations. On compare les personnages des volets récents avec ceux plus anciens. On échange des souvenirs et les scènes favorites. Les lutins adorent. Ils ont regardé tous les films (plusieurs fois), avec nous. Rien de tel qu’une bonne bataille intergalactique pour mieux supporter les longues soirées froides et pluvieuses en hiver.

Au-delà du divertissement, Star Wars a été à la source de nombreux apprentissages.

Jeu de rôle Star Wars

Avec des bâtons et des règles souples, Evan et Guilem se sont concoctés des armes ingénieuses et inoffensives. On enroule la règle. Un bon coup de poignet et elle se déroule en un sabre laser. Il fallait y penser. La suite de l’histoire est en général aussi compliquée que dans les films, avec de nombreux rebondissements (vive l’imagination), quelques disputes (rien de tel pour pratiquer la résolution de conflit), et de bons moments de jeu commun entre frères.

Bien entendu, chacun a un personnage favori.

Pour Evan, c’est Anakin Skywalker, parce qu’il est beau, drôle, courageux et puissant. Il est doué pour la technique.

Amakin et sa mère et sont vendus comme esclaves. Ils doivent travailler dur et son très pauvres. A ll’âge de 5 ans, il se met à construire tout seul un jet à partir d’un tas de féraille, et bien sûr, à 7 ans, il gagne une grande course. Lorqu’il apprend qu’il est un jedi, il s’entraîne énormément et devient un des plus puissants.

Pour Guilem, c’est Darth Vader, parce qu’il est cool.  Il a un sabre et un casque (pour se cacher derrière ? Je ne saurai pas). Il est très puissant. Il est méchant, mais durant les dernières minutes de sa vie, il reconnaît ses erreurs. (redemption, redemption)

Si vous n’êtes pas fan de Star Wars, il faut savoir qu’Anakin et Darth Vader sont en fait la même personne à différents moments de l’histoire. Etrange choix des frérots !

Jeu de cartes Star Wars

Les cartes représentent 55 personnages. Elles ont 3 couleurs : les gentils, les méchants et les autres. Elles ont différents symboles : les soldats de l’Empire, les chevaliers Jedi, les rebelles, etc…. Elles ont des point en fonction de la force des différents personnages (grosse déception pour moi : Han Solo n’a que 5 points sur 10 ☹). Les lutins passent des heures à faire des batailles, à les trier, les ordonner, les comparer, etc.

Cartes de jeu Star Wars

Légo Star Wars

Parfait pour la motricité fine et la concentration. Evan a passé de nombreuses heures à monter des Légos de vaisseaux intergalactiques. C’est un enfant qui bouge tout le temps, et les Légos sont une des rares activités pour lesquelles il peut rester concentrer pendant un long moment. Et pour monter un vaisseau, il faut quelques heures…

Bricolage DIY : le casque de Darth Vader en papier mâché.

Guilem souhaitait absolument un casque de son héros. Et j’avoue que je ne suis pas une grande fan des coque en plastique made in China. Nous avons donc décidé d’en fabriquer un nous-même.

Après avoir regardé plusieurs tutos sur internet, nous avons choisi celui de « Lair of the Visionary » (lien en fin d’article)

Cela ne paraissait pas facile… et bien ce n’était pas facile. Mais voici notre travail à 6 mains.

Nous avons utilisé :

  • du carton pour la structure principale
  • du papier journal, de la farine, de l’eau et un peu de colle blanche pour le papier mâché
  • un pistolet avec colle
  • de la peinture noire

Le tuto permet de télécharger les formes des pièces principales : cela a été très utile.

Nous avons suivi les explications pas-à-pas. Je ne vous réexplique pas tout mais vous pouvez voir quelques photos des étapes principales.

Pas mal, non? Qu’en pensez-vous?

Découvertes et réflexions :

Ce genre de projet est compliqué et réclame la participation active d’un adulte. Mais les enfants sont capables de parfaitement réaliser la plupart des étapes.

Couper, assembler les formes entre elles est un vrai travail de précision. Il faut parfois utiliser des ciseaux, parfois des cutters. Du scotch de peintre aide à renforcer certains assemblages. Il est bien pratique d’avoir 4 mains pour certaines étapes.

Le papier mâché est une technique simple, mais qui requiert de la patience. L’ensemble du projet nous a pris plus de 2 semaines, pour laisser sécher les différentes couches de papier mâché et de peinture. Parfois, nous pensions une étape terminée et réalisions après séchage qu’il fallait une couche de plus.

Rien à voir avec la gratification instantanée de « j’ouvre la boîte, je joue, … et souvent très vite j’oublie ». C’est un processus. Les enfants ont pu essayer le casque aux étapes intermédiaires, le regarder sécher en imaginant la suite, en rêvant…. Et enfin montrer avec fierté le produit final, et jouer. Il est un peu de guingois, un peu moins brillant que les versions du commerce, mais c’est un vrai travail de Jedi !

Que la Force soit avec vous!

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Une poupée-câlin pour la fête des mères

Dans ce post, vous trouverez :

  • Les plus beaux câlins entre mamans et enfants de l’histoire de la peinture
  • Un bricolage facile pour que les enfants réalisent eux aussi un câlin artistique à offrir à leur maman

Tic tac tic tac, le compte à rebours pour la fête des mères 2021 a commencé. Il ne reste plus qu’une semaine pour réaliser un petit cadeau créatif pour faire plaisir aux mamans. Je vous propose ici une idée rapide et pleine de charme.

Les plus beaux câlins entre mamans et enfants de l’histoire de la peinture

Avez-vous remarqué combien d’artistes de part le monde ont peint ou créé des œuvres sur le thème de la mère et l’enfant ? Et je ne parle même pas de la Madone et de l’enfant Jésus. Juste des mamans et de leur progéniture. Voici ici une petite sélection.

Vous préférez laquelle ? Moi, j’avoue que j’aime beaucoup celles de Marie Cassat (Avez-vous lu mon post précédent sur ce thème ?). J’ai eu aussi un coup de cœur pour le couple coloré du peintre mongol Zaya.

Vous remarquez quelque chose ?

A travers les siècles, à travers les continents, de nombreuses œuvres présentent des mères qui couvent leurs petits, qui les serrent dans leurs bras, qui offrent des câlins, des baisers… Et des enfants qui le leur rende bien. Parce qu’au-delà des défis du quotidien, des responsabilités, des incompatibilités d’humeur, c’est cela l’image que l’on veut garder d’une maman : la sécurité des bras et l’amour inconditionnel.

Bon, je suis d’accord, la relation mère-enfant n’est pas forcément rose tous les jours. Mais c’est tout de même une belle image…. Et puis le câlin est un thème plus esthétique pour célébrer la fête des mères que… les couches-culottes ou la bataille des repas par exemple.

Bricolage : Les petites poupées câlins

Pour réaliser ces petites poupées-câlins, nous avons utilisé :

  • Du carton un peu épais
  • De la peinture acrylique
  • De la colle blanche

Notre activité :

  1. Nous avons découpé une forme de « 8 » d’environ 20 à 25 cm de long dans le carton : Ce sera la maman.

  2. Nous avons aussi découpé une forme de haricot, un peu plus courte que le ventre de la maman. Ce sera […suspense….] l’enfant.
Decouper les formes en carton pour les poupées
Peindre les formes en carton des poupées

3. Nous avons choisi 2 couleurs qui contrastent l’une avec l’autre, et peint la maman avec une et l’enfant avec l’autre. (Ici nous avons rouge/jaune, mauve/turquoise, rouge/bleu et rouge/turquoise.)

… Un petit tour de trampoline pendant que les premières couches de peinture sèches …

Voici notre collection colorée de poupées mamans et bébés
Peindre des motifs complémentaires sur les poupées mamans et bébés

4. Nous avons chacun choisi des motifs pour décorer nos poupées : lignes, points, courbes, quadrillage, ou même rien ! Les motifs de l’enfant ont été peints avec la même couleur que le corps de la maman et vice-versa. Sur certaines, nous avons aussi peint un rond représentant un visage très stylisé.

L’idée était de montrer par des couleurs opposées et des motifs différents que la maman et l’enfant sont proches biologiquement et émotionnellement, mais restent chacun des individus à part entière (donc distincts).

Poupées jaunes et rouges

… Une petite partie de trap-trap durant le séchage …

Poupées vertes et turquoises

5. Nous avons collé l’enfant sur la maman, en position verticale, inclinée d’un côté ou de l’autre, au choix du jeune créateur.

Et voilà ! Un couple maman-enfant bien coloré en train de se faire un gros câlin.

On peut bien sûr écrire un petit mot d’amour pour sa maman au dos de la poupée-câlin.

Poupées rouges et turquoises

J’espère que ces poupées vous plaisent. Je vous souhaite une bonne semaine créative !

Publié dans Activite manuelle, Art, Creativite, Photo

Des natures mortes à la manière de Salvador Dali

Dans ce post, vous trouverez

  • Les points forts de notre discussion sur Salvador Dali et la nourriture.
  • Une activité : la création de nature morte sur le thème de la beauté comestible
  • Un mini quiz rigolo sur Dali et la nourriture

Flashback sur mon examen d’espagnol lorsque j’avais 18 ans : nous devions faire une présentation orale de 30 minutes sur un sujet de notre choix. J’avais choisi de parler de Salvador Dali et en particulier de la beauté comestible. J’avais décidé d’illustrer ma présentation en « recréant » – de manière très libre – le « Buste de femme rétrospectif » avec une tête à coiffer, une baguette de pain, et quelques fourmis du jardin. C’était un pari risqué, mais ma professeure était assez originale et j’avais eu une très bonne note !

Mes lutins ont découvert Salvador Dali il y a quelques années. Son originalité a marqué leur mémoire. Lorsqu’Evan a mentionné qu’il voudrait bien explorer de nouveau cet artiste, je ne savais pas trop par où commencer parmi les centaines d’œuvres du maître. Puis, j’ai repensé à ce thème. Nous avons donc embarqué pour un voyage surréalistico-culinaire.

Parlons de Dali, de nourriture et de créativité

Le saviez-vous ? Lorsque Dali était enfant, il voulait devenir cuisinier. Il a finalement changé de voie, avec un certain succès. Et pourtant… De la corbeille de pain qui l’a fait connaître hors d’Espagne, au livre de recette « Les dîners de Gala », en passant par les baguettes géantes, la passion de la nourriture ne l’a jamais quitté.

Dali et le peintre Georges Mathieu et la baguette géante
Dali et le peintre Georges Mathieu et la baguette géante (1968) © Getty

Nous avons donc observé et discuté d’une dizaine de tableaux et compositions incluant des aliments.

*** Si vous voulez découvrir ces œuvres, laissez-moi un commentaire ci-dessous. Je vous enverrai notre fichier découverte. ***

Mais, me direz-vous, comment discuter avec ses enfants si on ne connait pas grand-chose à Dali. Pas de panique ! Nous ne sommes pas là pour devenir des spécialistes. D’ailleurs, je ne suis pas une spécialiste non plus. Dans mon fichier, il y a quelques informations sympas à partager avec les enfants, des anecdotes rigolotes (parce qu’une bonne rigolade crée des souvenirs plus durables qu’un long discours).

Mais le plus gros de nos discussions est basé sur nos observations. Je ferai un post plus détaillé un de ces jours sur le sujet. Mais en gros, nous décrivons ce que nous voyons, ce à quoi ça nous fait penser, et parfois les émotions que cela nous inspire : bref, nous avons notre propre interprétation.  Et ça, tout le monde est capable de le faire.

C’est vrai qu’on ne saura toujours pas pourquoi Dali mettaient des fourmis dans ses tableaux. Mais quelle qu’elle soit, l’interprétation de Dali ne change rien à ce que nous, public, nous ressentons face à ses fourmis. (Bon, vous voulez vraiment savoir ? En fait, Dali associait les fourmis à la putréfaction. C’est un animal qui l’inspire et le répulse en même temps.).

Quelques points forts de notre discussion :

Les enfants ont rapidement remarqué que les paysages de fond de toile sont souvent similaires (inspirés de sa région natale). Et bien sûr, ils ont passé un certain temps à relever les détails bizarres (on dirait que la poêle a fondu, que l’escargot veut parler au téléphone, etc.)

Dans les Corbeilles de pain de Dali, le pain est coupé, et parfois mordu, alors que la plupart des artistes peignent des pains entiers… D’après les garçons, peut-être parce que Dali aimait trop le pain, et ne pouvait pas s’empêcher d’en croquer un morceau pendant sa séance de peinture !

Le Téléphone homard les a beaucoup interpelés.

Que dit le téléphone homard quand on décroche ? « A l’eau ! » (Blague d’Evan)

Nous nous sommes amusés à faire une version plus personnelle et plus contemporaine. Ça vous plaît ?

A propos du « Portrait de Gala portant deux côtelettes en équilibre sur son épaule », le maître aurait dit : « J’aime les côtelettes et j’aime ma femme, je ne vois aucune raison de ne pas les peindre ensemble ». Cette merveilleuse citation nous a énormément fait rire. Et nous avons inventé quelques analogies savoureuses.

  • J’aime mon lapin et j’aime les pâtes. On pourrait dessiner notre Roudoudou sur un lit de spaghettis.
  • J’aime mes grands-parents et j’aime les glaces. On pourrait peindre les grands-parents avec des glaces fondantes en guise de chapeaux.
  • J’aime mes fils et j’aime le chocolat. Je vais les photographier barbouillés de chocolat… Non, ça, ça arrive tout le temps. Cela ne serait même pas original.

Ces associations improbables nous ont naturellement conduits vers une petite activité créative.

Créer une nature morte à la manière de Dali sur le thème de la beauté comestible

Nous avons utilisé :

  • Des aliments divers et variés
  • Des objets divers et variés
  • Un appareil photo

Je pense que vous avez déjà tout le matériel nécessaire chez vous.

Les enfants avaient la possibilité d’utiliser tout ce qui leur tombaient sous la main. Mais j’avoue que cela peut être un peu déstabilisant. Pour simplifier, on peut préparer une collection d’objets et d’aliments à l’avance.

Les instructions : Tu vas créer

  • une œuvre en 3 dimensions (une composition)
  • … avec au moins un aliment
  • … et avec au moins un objet trouvé dans la maison
  • … que tu trouves jolie
  • … mais pas trop sérieuse. Les éléments n’ont pas besoin de bien aller ensemble… au contraire. Plus c’est fou, plus c’est Dali.

Les enfants ont donc fait des essais. J’ai beaucoup aimé les observer durant ce temps créatif. Prendre un élément, le placer, le déplacer, l’enlever parfois…  jusqu’à ce qu’ils soient satisfaits du résultat final. Voici les créations.

Je vous présente de gauche à droite :

La baguette magique (moi aussi j’avais très envie de jouer)

Alors, qu’est-ce-que cela vous inspire ?

Mini quiz rigolo sur Dali et la nourriture

  1. Quel aliment a inspiré les fameuses montres molles?
  • Un camembert coulant
  • Une crèpe retombée à côté de la pöele
  • Un œuf au plat

2. Quel est le plat préféré de Dali?

  • Le homard
  • Les oursins
  • La mousse au chocolat Lanvin

3. De quelle marque de nourriture Dali a créé le logo?

  • Une marque de camembert
  • Une marque de chocolat
  • Une marque de bonbons

Vous voulez vérifier vos réponses ? Elles sont dans mon fichier de découverte. N’oubliez pas de commenter ci-dessous pour le recevoir gratuitement. N’hésitez pas à partager vos belles œuvres avec nous. Et n’oubliez pas :

« La beauté sera comestible ou ne sera pas » (Salvador Dali)

Publié dans Activite manuelle, Creativite, Fetes et celebrations, Nature

Il est revenu, le temps du muguet: art, histoires, origamis…

Dans ce post vous trouverez :

  • Des anecdotes sur le muguet
  • Des photos de magnifiques bijoux art nouveau inspirés par le muguet.
  • Une activité pour enfant: le muguet en origami
  • Une chanson bien de saison

En mai, c’est le temps du muguet. Depuis que nous habitons en Allemagne, j’ai découvert que le muguet pousse dans la forêt. C’est carrément magique. Dans le sud de la France, il ne poussait que dans des pochettes plastiques.

Quelques histoires de muguet

En France, le 1er mai est synonyme de muguet, et vice-versa. On offre un brin de muguet à ceux que l’on aime comme porte-bonheur. Mais d’où nous vient cette tradition ? Nous nous sommes penchés sur la question et nous avons trouvé plusieurs histoires.

# 1 : Le dieu grec Appolon invente le muguet pour que ses neuf muses ne s’abiment pas les pieds.

# 2 : La Vierge Marie verse des larmes au pied de la croix, qui se transforment en fleurs de muguet.

# 3 : En 1560, le 1er mai bien sûr, le roi Charles IX reçoit un brin de muguet porte-bonheur au cours d’une visite en province. Ça lui plaît tellement que l’année suivante, le 1er mai bien sûr, il en offre à toutes les dames de sa cour.

Vous préférez quelle version ? Personnellement, j’adore l’idée du tapis de fleurs spécial Muses, même si la troisième est probablement plus historique.

Le muguet côté art

Un oeuf de Fabergé décoré de muguet

Œuf au muguet de Fabergé

Chaque année au moment de Pâques, le Tsar Nicolas II offrait un oeuf exécuté par Fabergé aux membres de sa famille. Les oeufs étaient décorés de pierres précieuses sur fond d’émail. L’Œuf au muguet” date de 1898. Il est composé de perles fines, de rubis, de diamants, de cristal de roche, d’or, de vermeil et d’émail.
(Ref. http://www.noblesseetroyautes.com/oeuf-au-muguet-de-faberge/)

Les délicates clochettes se prêtent particulièrement bien au travail délicat des joailliers art nouveau. Le petit lutin a adoré le peigne au centre. Moi, je ne saurais lequel choisir. Et vous, lequel préférez-vous ?

Le muguet était la fleur favorite de René Lalique. Chaque année, au 1er mai, le joaillier offrait du muguet et une boite de chocolat à tous ses employés. Ce bracelet de la fin du XIX siècle(photo de gauche) est composé de feuilles en argent et d’or et d’émaux pour les tiges.
(Ref: https://www.musee-lalique.com/en/muguet-lily-valley-bracelet)

Notre activité créative : Le muguet en origami

Comme il nous manquait des matières premières pour fabriquer un œuf de Fabergé, nous avons opté pour une activité d’origami. Le muguet est possiblement originaire du Japon, donc tout s’enchaine parfaitement.

Nous avons utilisé :

  • du papier vert (un carré de 15 x 15 cm, et un rectangle de 4 x 15 cm)
  • du papier blanc (plusieurs petits carrés de 2 x 2 cm)
  • de la colle
  • un petit pic pour rouler la tige

Nous avons suivi le tuto des origami de Thomas. Vous pouvez regarder sa vidéo.

Mais comme les clochettes étaient un peu compliquées, nous avons opté pour une version simplifiée :

  • Couper un petit carré blanc dans la diagonale;
  • Replier les 2 côtés, comme 2 petites oreilles;
  • Coller 2 triangles dos-à-dos

Et hop, une clochette

L’origami est une activité parfaite pour développer la motricité fine, la minutie (surtout avec des carrés de 2 cm) et la patience.

On colle les clochettes sur la tige au pistolet à colle. Et voila!

Muguet en papier origami

La bande sonore 

Le temps du muguet, de Francis Lemarque bien entendu.

Allez, on vous laisse. On va faire un tour en forêt pour trouver du vrai muguet.

Avec ou sans clochette, nous vous souhaitons plein de bonheur pour l’année à venir.